CHITARRISTI           R-S

GIULIO REDAELLI

Giulio Redaelli, nato a Lecco il 3 luglio 1959, si avvicina alla musica da giovanissimo,
anche se la sua vera passione si rivelerà poi la chitarra, che comincia a suonare verso l'età di 19 anni.

Dopo un breve periodo da autodidatta, s'iscrive ad un corso di fingerpicking tenuto
al C.R.A.M.S. (Centro Ricerca Arte Musica e Spettacolo) di Lecco.
Nasce presto in lui una forte passione per il blues, che lo porta ad approfondirne origini e storia,
ed a studiarne i più grandi interpreti quali Rev. Gary Davis, Blind Blake, Big Bill Broonzy,
Skip James, Mississipi John Hurt, Robert Johnson e altri.
Poco dopo incontra Maurizio Angeletti, noto chitarrista milanese, con il quale, per circa
un anno e mezzo,  studierà artisti quali John Fahey, Leo Kottke, Peter Lang, William Ackerman,
Alex De Grassi.  Aprofittando della presenza in Italia di Duck Baker, segue con lui un corso,
acquisendo così anche una visione più completa della tecnica.
Nel 1987 inizia una collaborazione con il primo insegnante di fingerstyle. Insieme danno vita ai
"Cedar Springs" trio acustico che vede Giulio Redaelli alla chitarra acustica, armonica e voce,
Gilberto Pirovano chitarra acustica, Morena Di Cioccio voce.
Il repertorio è improntato princinpalmente su vecchi blues (dal 1920 al 1950), ragtime e folksongs,
uniti ad alcuni pezzi strumentali.Tutti i brani sono eseguiti in fingerpicking a due chitarre. Il trio si esibisce per circa tre anni, poi si scioglie.

Nel 1988 conosce Pietro Nobile e con lui studia, per due anni,armonia e composizione, apprezzando
chitarristi come Marcel Dadi, Chet Atkins, Merle Travis e Jerry Reed.
Successivamente inizia ad esibirsi da solo, dando allo stesso tempo lezioni private di fingerpicking. Imposta il repertorio principalmente su brani strumentali, tra i quali alcune sue composizioni;
viene poi invitato in trasmissioni televisive e radiofoniche. Nel 1998 prende parte alla formazione dei" Prosodie" un gruppo di folk irlandese; partecipando con successo ad alcuni concorsi musicali. 

All'inizio del 2001 esce il suo primo CD, "Blue-Eyed Duckling", registrato nell'"Acoustic Studio"
di Pietro Nobile.

 L'album e' composto da 9 brani strumentali ed 1 cantato ( voce: Daniela de Francesco),
tutti composti ed arrangiati da Giulio Redaelli, e vede la partecipazione di altri musicisti
quali Pietro Nobile, chitarra acustica, Socrate Verona, violino e viola, Marco Messa Ferreira,
corno inglese, Alex Battini, percussioni, Franco D'Auria, batteria e percussioni, Marco Battistini, Andrea Bianchini, Alessandro Bianchi. In collaborazione con Socrate Verona "violino e viola"
e Leopoldo Verona "chitarra classica e voce", propone anche uno spettacolo teatrale dal titolo "Nuvola di Canto", dove brani strumentali fingerstyle si intrecciano con versi recitati.
Collabora inoltre con la cantante Daniela de Francesco.

Nel Maggio del 2002, ha partecipato, su invito dell'A.D.G.P.A., alla 9° Convention Internazionale
di chitarra acustica svoltasi a Sarzana (Fortezza Firmafede),
a questa partecipazione ne sono seguite altre.

 Alcuni suoi brani sono stati scelti come colonna sonora di importanti video-conferenze mediche a livello nazionale. Nel 2003, il suo C.D. Blue-Eyed Duckling e' candidato al premio Tenco nella categoria "miglior Opera Prima".
Ha partecipato alla realizzazione del doppio CD SAMPLER 36. Prodotto da FINGERPICKING.NET, dove è presente con un brano al fianco di chitarristi importanti quali: Beppe Gambetta, Franco Morone, Alex Britti, Giovanni Pelosi, Gabriele Posenato, Reno Brandoni ed altri.

Nel 2007 entra a far parte del " Wine&GuitarClan", associazione che propone concerti di chitarra fingerstyle a scopo benefico. Nello stesso anno partecipa alla realizzazione del C.D. " Four Guitars Clan " che vede oltre alla propria presenza, anche quella di Gabriele Posenato, Dario Fornara e Alex Di Reto, special guest Paolo Adami.
Nel Gennaio 2008 e' prevista l'uscita del suo nuovo C.D. " CONNEMARA " registrato e masterizzato nell' Acoustic Design Studio di Pietro Nobile - Milano

CLAUDIO RUDELLA

Inizia a suonare giovanissimo agli albori della grande invasione della chitarra elettrica.
Imperano gli Shadows ed i Beatles affilano le armi mentre, Claudio, a soli 10 anni
sta scoprendo gli accordi  ad uno ad uno.
Un'altra epoca: niente video didattici e niente scuole ed anzi, chi sa un accordo in più
gira le spalle per non farselo copiare. C’è tutto da inventare al tempo dell'invasione del Beat.
Poi arriva un altra nuova musica ed un altro modo di suonare, con i Led Zeppelin,
i Deep Purple, gli  Uriah Heep, mentre in Italia esplodono l’Equipe 84 e i Rokes …
Si ricomincia ogni volta: stile, modo, intenzione, strumenti ed amplificazione; sempre più grande.
Claudio segue le mode e suona con i gruppi locali più in voga, con l’occhio attento ad ogni novità.
Nel 1968 fonda "L’Altro Mondo" che si esibirà fino ai giorni nostri ed è considerato
un must per i seguaci del rock.
Intanto cambia ancora la musica con l’arrivo di Van Halen e tutta una serie di chitarristi
di talento e grande inventiva. Bisogna quindi adeguarsi ancora una volta per seguire la logica
evoluzione del pianeta chitarra.
Tutto ciò implica ovviamente grossi sacrifici, un diverso approccio e continui e sofferti cambi di 
mentalità musicale.
I preferiti di Claudio sono Gary Moore, George Lynch, Jeff Beck, Van Halen, Gilmour
e Knopfler a cui paga il doveroso tributo di stile.
Dopo aver fondato il gruppo "Statale 13" ed aver così addolcito il suo repertorio, Rudella
ha pensato di creare i "Bambini Cattivi" e di tornare a sonorità decisamente metalliche
riproponendo le cover di Metallica, Papa Roach, Rage Against The Machine ed altre delicatezze
del genere.  Claudio ha avuto l’onore di dividere il palco con: Ian Paice ( Deep Purple),
James Burton (Elvis), Jerry Donahue (dei mitici Hellcaster).
Una grande amicizia lo lega a Tommy Emmanuel, una delle stelle mondiali della chitarra.
Poi grandi session  con Maurizio Solieri, Claudio “Gallo” Golinelli, della banda di Vasco,
con Andrea Braido, Ricky Portera, Massimo Varini e con Gae Manfredini, con il quale condivide
l’adorazione per Gary Moore.
Ha partecipato al Rimini Music Show ed a Pesaro in rappresentanza
dei marchi Brunetti, Frudua e De Salvo.

Discografia:

Vicenza progetto musica                    - compilation LP   - 1986;
Duke Redlaw (artista svizzero)            - demo                 - 1988;
Sotto Stress     (solista)                      - CD                     - 1994;
Statale 13        (Live al Sonny Boy)     - CD      (cover)    - 1995;
Fragiments Of Light (A. Grollo)          - CD                    - 1997;
Legacies          (A. Grollo)                  - CD                    - 1998; 
Venti Convergenti (Solista)                  - CD                    - 1998;
Dolomia           (A. Grollo)                  - CD                    - 1999;
Motorhead Tribute                              - CD                    - 2000;
Maledetto Telefonin     (Gigi Rock)      - CD                    - 2001;
Strana Sera      (Varaska)                     - CD                    - 2001;

Di prossima pubblicazione:
       Bambini Cattivi 1°                         - CD
       Gioielli Riciclati (Solista)               - CD                  - 

Per Contatti:  Tel. 0438.401475 cell. 338.5987658

STEFANO SANTI 

Stefano Santi nasce a Spoleto (PG) nel 1961.  Nel 1974 svolge i primi studi di chitarra acustica
col Maestro e noto liutaio Guerriero Spataffi di Gubbio.
Dapprima, come cantautore, compone una trentina di canzoni e si esibisce giovanissimo
in rassegne locali. Poi passa definitivamente alla chitarra entrando inizialmente a far parte di gruppi
che privilegiano la new wave di quel momento quali "Underground Musica" e "Virus" (1979).
Nel 1983 intraprende gli studi classici con il Maestro G. Ananto (allievo del Papararo).
Sempre nei primi anni '80 alterna la partecipazione a gruppi rock (Masoko Tanga)
ed orchestre (Centro Storico, D'Amore Jazz Band, I Consoli ecc.)
al lavoro di session-man per diversi cantanti (Pecora, Pauselli, Giorgi, Togni, Giubilei ecc.).

Collabora inoltre con alcuni studi di registrazione (Malleus, Rico's Studio ecc.)
Dal 1987 si trasferisce a Perugia e passa all'insegnamento ed al semiprofessionismo
in orchestre prevalentemente "da ballo" (L'Orchestra Archeologica, I Dolmen, Cuore di Romagna).

Per contatti: Stefano Santi
                     Strada del Giglio 1/M/11
                     06132 S.Sisto  Perugia
                     Tel. 075 5271862
                     ste.santi@libero.it

GUIDO SCHIRALDI

Guido Schiraldi nato a Napoli il 9 - 6 - 1957.
Dall'età di sette anni studia  percussioni e chitarra.
Dal 1975 frequenta l'Istituto Universitario Orientale di Napoli (Hindi e Tibetano), nel 1977 si reca
per la prima volta in India iniziando lo studio della musica Indiana e dello Yoga.

Nel 1980  frequenta l'Alì Akbar College of Music negli Stati Uniti (appartenente alla stessa gharana
- scuola - di Ravi Shankar), continuando lo studio del sitar in Italia presso la scuola
Saraswati House di Assisi, fondata dal maestro Gianni Ricchizzi, diplomato
alla Hindu University di Benares nel 1985 ed attualmente docente di Sitar e Vina
presso il Conservatorio di Musica "Arrigo Pedrollo" di Vicenza. 

Nel '90 e '91  si reca ancora in India per ulteriori studi sulla cultura indiana.

Tra il '97 ed il 2001  mette a punto una sintesi tra Musica Indiana, Hatha Yoga, Meditazione e
Nada Yoga (Yoga del suono) ottenendo interessanti risultati nell'ambito della musicoterapia.

Nel corso degli ultimi anni si aggiungono alle esperienze formative alcuni incontri personali, stages
e seminari con i maestri: 
Swami Yogaswarupananda, Swami Kartikeyan e Yogi Hari dello Shivananda Ashram
di Rishikesh (Yoga)
Ustad Rahim Fahimuddin Dagar (Canto ClassicoIndiano-Dhrupad, Nada Yoga)
Ustad Asad Alì Khan (Rudra Vina - Sitar)
Pandit Ritwik Sanyal (Canto ClassicoIndiano-Dhrupad)

Pandit Amarnath Mishra (Sitar)
Ustad Nishat Khan (Sitar)
Pt. Santosh Banerjee (Surbahar)
Shubendra Rao, Gaurav Mazumdar (allievi di Ravi Shankar)(Sitar)
Udai Mazumdar,  Pandit Dalchand Sharma (Tabla)
Ashoka Dhar, Neela Bhagwat (Canto)

Nel 1999 compone la musica del CD Ananda Mantra  Mala in cui lo Swami Yogaswarupananda
recita alcuni tra i più importanti Inni e Mantra Vedici. 

Nel 2001 produce il CD di proprie composizioni "Dance of an Angel".

Oltre all'attività concertistica (musica classica dell'India del nord per sitar e proprie
composizioni per chitarra), diverse sono le partecipazioni  in trasmissioni radiotelevisive
(Le stanze della memoria, Festa di classe, TGR3),
le collaborazioni anche in ambito orchestrale (Orchestra Sinfonica M° Mario Nascimbene)
e la composizione di colonne sonore per il cinema (Scuola di Ermanno Olmi). 

Guido Schiraldi  Cava dei Tirreni   Salerno
e-mail guidoschiraldi@tiscalinet.it
           guido.schiraldi@alice.it
official website www.guidoschiraldi.com
tel      089 44 23 99
cell    347 73 92 544

François SCIORTINO

PAOLO SERENO

GIROLAMO SPARACIO

Mimmo Sparacio nasce a Venaria Reale nel 1969. Si avvicina alla musica fin da piccolo, frequentando la Chiesa Pentecostale dove ha i primi approcci ai Cori, all'Innologia classica e alla musica Gospel contemporanea. Adolescente studia Clarinetto e successivamente Chitarra Elettrica sotto la guida di vari chitarristi storici e non del panorama musicale Torinese.

Dal 1995 intraprende studi professionali di chitarra fingerpicking con G. Lo Presti, frequentando varie scuole tra cui il Civico Istituto Musicale "F.A. Cuneo "di Ciriè, presso il quale frequenta i Corsi ministeriali di Teoria e Solfeggio tenuti da Roberto Nasi.

Nel 1999 accede ali' Accademia Musicale Lizard • Casa Ricordi di Fiesole (FI) dove studia Composizione e Arrangiamento con Giovanni Unterberger e frequenta il corso di Chitarra Acustica tenuto da Davide Mastrangelo, sotto la cui guida si Diploma con il punteggio di 30/30 ( giugno 2005).

Frequenta varie masterclasses e corsi di approfondimento storico e didattico tra i quali "Metodologia Willems" tenuti da U.Cividino e F.Bertoli presso il Conservatorio G.Verdi di Torino ('02), "Genesi ed evoluzione della musica" tenuto da A.Cavallo presso IUTE di Venaria Reale ('04), Iconografìa Musicale (VI^A C.so) dell'Istituto dei Beni Musicali del Piemonte presso la Facoltà di Scenze della Formazione dell'Università di Torino ('08). Frequenta il Corso di Metodologia dell'Insegnamento presso il Conservatorio G.Verdi di Milano ('08).

Si perfeziona in chitarra slide e fingerstyle frequentando i corsi di formazione tecnica e didattica presso L’Acoustic Guitar International Meeting di Sarzana tenuti da Bob Brozman, Phil Leadbetter, Ed Gerhard, Woody Mann, Paolo Giordano, Davide Mastrangelo, Franco Morone. Frequenta la master classes sugli "Aspetti tecnici ed estetici dell'interpretazione chitarristica contemporanea" tenuta da Maurizio Colonna presso il Conservatorio G.Verdi di Torino ('08)

 In qualità di Autore, Strumentista e Produttore incide due cd: "Miroclamà "1998 con la pop rock band omonima e, da solista, Yesnaby, Instrumental praise fingerstyle guitar voi. I " morning star Italia 2006 (finalista al VI Concorso di musica strumentale "Toast per il M.E.I. 2006"edito da Toast records).

Collabora stabilmente dal vivo nella celebrazione della Lode con il noto Cantautore e Workship lìder Albino Mentisci presso la Missione Cristiana Gospel House. E' Docente (abilitato) Lizard, di Chitarra Acustica presso i Corsi di Formazione e Orientamento Musicale ~C.po G. Verdi" di Venaria Reale. Effettua attività live esibendosi con Chitarra Acustica solo e Hawaiian Lap Steel.

E' in produzione ~Instrumental praise slide guitar voi. II" lavoro solistico dedicato alla chitarra acustica waisseinborn hawaiian lap steel.

Web site: www.mimmosparacio.it

E mail:    mommo69@libero.it